きっと私がスクーデリア・エレクトロというユニットを好きなのは
知る人ぞ知るものが好きな俺カコイイだろうと薄々思っていて
しかし今になってみると普通に惚れていた。

【王ドロボウ JING in Seventh Heaven】

好きな音楽が好きな漫画作品と絡んだ時の感動……もあったけど
仕事を選べないんだろうかと結構心配しました。滝野ですコンバンハ。

私はこのユニットのキーボード担当さんの楽曲が好きだったようです。
確か過去の記事でも書いたと思う。

ボーカルさんの移籍先ユニットの曲を聞いた時の絶望が分かるか？
声は同じなのに俺が求めていたのはコレジャナイ感。
キーボードの方はユニット解散と同時に裏方に引っ込んでしまわれて、
その後は情報が出ても作曲じゃなく演奏担当だったり。

こうして丸々一枚、サウンドトラックが存在するだけありがたいのかも知れません。

しかしAmazonではTV版サントラはスクーデリア名義になってるのに、
画像のOVA版サントラは「アニメ音楽」。
キーボードの方の単独仕事だったとはいえ、それならそれで
お名前を書いて差し上げろと思った今日この頃。

見たこともない舞台のBGMとかも手掛けておられたのですが、
ユニットでの参加だからキーボードさんが作曲しているとは限らない上に
「楽曲提供」ゆえ他のアーティストも関わっている。
その状態でサントラボックスを買う勇気は……流石にない……

どうして今更、これが気になったのだろう。

【世界の中心で、愛をさけぶ】

この作品のブームに続いた「いま、会いにゆきます」が好きです。
執筆の動機がすごく下衆なのに文章が美しい。心は襤褸でも衣は錦。

下衆と書いてしまったけど、製作者が購買層の心理を考えるのは大切なこと。
作家が二匹目のドジョウを狙って何が悪い、滝野ですコンバンハ。

　

私の身近に「泣いちゃった＞＜」と純粋に言った人はいなかったと思います。
私自身は顔面から色々ダダ漏れたんですが、感動だったかと言うとそれは違う。

何がどうあれ、人死には悲しいものだよ。

泣くほど感情移入出来たんなら良書と言って良いはず。
物語として文章として小奇麗なものだけが本ではない。
登場人物らが理性的で感情も整然としていれば、そもそも物語が生まれない。

……肯定や擁護の言葉もそれなりに考えられるのに、
それを凌駕する抵抗と否定的感情は大き過ぎて言葉に出来ない。

　

悪い意味で有名になってしまった、映画の「助けて下さい！」、
主人公アホなの？と真顔になった人は多かったでしょう。

でも、恋人を感情に任せて連れ出して、それが目の前で死にそうになる。
理想の中の綺麗な死と、現実に病み死に行く醜さの乖離。
恋と逃避行への陶酔が一瞬で醒める。

そういう捉え方をすれば、現実に戻って即座に周囲に助けを乞うた主人公は
むしろ頑張ったのではなかろうかと思います。

そういう捉え方をする努力が必要なのが問題ですかね！

　

こんな本が流行るなんて嘆かわしい、と当時から言われていたけど、
本当に嘆かわしいのは「こんな本」以外の売上部数が伸びない現実。

同じ設定でも、心理描写をガッツリ掘り下げれば濃い本になったでしょう。
掘り下げると言っても、主人公の歳の頃なら青さや浅さが露呈して、
思考停止してオーストラリア行くぞ！という流れで構わない。

そういう文章の一切ない、スカスカした本。
でも、もし濃厚に書いてあったら、きっと売れなかった。
ごちゃごちゃ読むのは面倒くさいから。

ヒロインの体調が悪化しても、文字通り死んでも一緒に行くんだと決めて、
誰にも何も言わずに空港のロビーで死体と並んで腰掛ける。
私はこっちの方が読みたいのですが輪を掛けて売れない。間違いなく売れない。

　

ミステリ小説が書店で幅を利かせる昨今、どうやら自分はミステリという
ジャンル自体が好きじゃないのだと気付いた今日この頃。

事件が起きて犯人が見つかる。
読む前から分かり切っているのが嫌なのかも知れません。
いや、事件解決が主眼じゃないミステリ作品も沢山あるのだけど。

書店のPOPでも「泣けます」「不思議な世界観」とか書かれてしまうと
自分で読み取る楽しみが削がれてしまう気がします。

最初から内容が分かっていて、読んだ後の読者の反応まで
予定調和の内とは、恐ろしくもつまらない時代になったものだ。

アニメは1クール、ゲームが8日間の物語だし丁度良いよね。

【デビルサバイバー2】

でもアニメ観て続編は正直要らないかなって思ってる。
滝野ですコンバンハ。

原作有り作品でも、原作を完全再現する必要はありません。
アニメーションとして面白ければその方が良いはずだもの。

それでもこの作品のアニメはちょっと待って欲しい。

原作でのEDは、主義主張の異なる四人のキャラクターの
誰に味方をするか、という形で分岐します。
一人はイレギュラー、二人は極端な理想を巡って対立、
残る一人がいわゆるトゥルーに該当。
当然この四人は、ゲーム内では最終日まで生存します。

まさか三人死ぬとはな。

主人公が「○○の味方をする」ではアニメとして問題アリなので
トゥルーでの仲間キャラの主張を借り……るだろうとは思っていましたが
まさかその仲間が意思表明をする前に消されるとはな。

理想を巡っての対立組と彼らの戦闘パートは無いであろ……うとは思っていましたが
対立って言うか対面する前に片方消されるとはな。

イレギュラーは……まぁ……ルート自体が例外過ぎるから分かり切ってはいた……

物語の展開が変わるのは覚悟と言うかむしろ期待していました。
仲間がガンガン死んで行くのも終末的世界観としてアリだと思います。

しかし主要キャラがルートの存在を匂わせることすら出来ずに退場、
主人公が彼らの遺志と己の意思で最後まで生き残る！というわけでもない。

残った一人だけに凄まじい補正が掛かっていたと言うかこれホモアニメなの？（真顔）

超補正を掛けるならトゥルーのアイツにしてやってよ、と床を殴った今日この頃。

弱くてヘタレで、それでも戦う覚悟を決めるアイツ。
ルート選択によっては主人公と袂を分かつほどの決意。
それが弱くてヘタレどころか覚悟を決める前に死ぬなんてあんまりだ。

　

ジョーさんが名古屋に居たのが地味に死亡展開よりも凹んだかも知れない。

ゲーム続編は雑誌でチラリと見て、この新キャラってどう考えてもきょくｔｙ（ry

ツイッターのフォロワーさんは何かしらの御縁があって
繋がっているわけですが、「オタクである」以外には
共通点のない方もいらっしゃいます。

特撮スキーさんでも「戦隊ファンになって早20年」
「子供の頃の浪漫に足を取られ出戻りした大人」
「電王で参入してにわか扱いに耐えた世代」など様々。
当然、全員がお互いの推しタイトルを全部観ているわけでもない。

私に至ってはシンケンからなのが情けねぇ、
それより古くてリアルタイムで観てた好きな戦隊なんて
エトレンジャーしか（※特撮ではありません）。

で、こういう情報も流れて来るわけです。

【忍風戦隊ハリケンジャー 10YEARS AFTER】

10周年記念でまさかのキャスト全員終結、特撮じゃなくても普通は無理だよ。
関係者の皆さん、ファンの皆さん、あなた方の愛と情熱を尊敬します、
滝野ですコンバンハ。

このDVDの発売に合わせ、現在ニコ生でオリジナル版の再放送をしています。
まだ冒頭の第六話、しかし既に楽しい。良い意味でユルい。

初出撃で変身アイテム忘れるとか……この半人前以下のヒヨっ子たちが
最終話では世界を救うのかよ、熱いなぁ……
忍法なら何が出来ても不思議じゃないんだから、
いちいち「超」とか「宇宙」とか付けなくても大丈夫よ？
敵怪人が複数居ると「なるほどショッカー」と思い、戦隊サイドだと「分身か！」と
思うのは何故なんだろう。どっちも同じスーツが複数映っているだけなのに。

YouTubeでも東映公式チャンネルから色々配信されているのですが、
「配信期間中に見ればいい」と油断して見逃してしまいます。
ニコ生は一応「リアルタイム」と「タイムシフト」が分かれているので、
リアルタイムで見逃してしまうと「やっべぇ時間作って見なきゃ」、
配信期間は同じでも心構えが違うのでしっかり追える。

もう一つ、コメントを見るのはネット配信ならではの楽しみです。
本編だけを見るのなら、それこそDVDの方が楽だもの。

ただしコメント機能には問題点もあって、
「OBが行方不明？　そうかカクレンジャーは犠牲になったのだ……」
「流派が違うから無事なんじゃね？」
おいおいおいカクレンなんて作品名しか知らん、どの世代まで遡れば
全部のネタを理解出来るようになるんだ。

　

別に分からなくても良いけど、興味を持てるのはきっと良いこと。
黒子さん無双が始まったのはいつの時代なんだろうかと考える今日この頃。

「視聴者がツッコミを入れずには居られない諸々に説明を付ける超常の存在」なので、
主人公補正の上を行くトンデモ性能なのは仕方がないのかも知れません。
本当は全部あいつ一人で良いんじゃないかな。

著作権の切れた名作系ってどの本が良いのか分からんよね。
同じ題の短編集が、表題作以外全部違う話だったりとか。

『ヴェニスの商人』光文社古典新訳文庫

剣と魔法のファンタジーの世界観のキャラを白紙からデザインするぞ！
という段になって己の蔵書と知識の偏りに愕然とする滝野ですコンバンハ。

容姿情報ほぼ皆無のテキスト素材から漫画キャラ描くとか
何気に初じゃねぇか……ファンタジーオタクがこの歳にもなって……

「いかにもファンタジー！」なキャラは悩むだけ悩んで捏造するとして、
他はどーしょーかなーと考えた末にシェイクスピア先生に行き着きまして
本日の記事の商品画像でございます。
文体が易しく、それ以上に充実の時代背景等の解説。良書。

今は服飾の資料として映画や舞台の画像をネットで漁っております。
作家にこだわるわけではないのですが、周辺を片っ端からひっくり返すよりは
軸足を据えた方がそれっぽい上に手っ取り早いはず。

この時代の風俗史を考証しつつ、現代の銀幕に映える衣装を作るのは
さぞかし骨が折れる仕事だろうと思います。美意識も今とは違うし。
そんで完成形の衣装はネットでザクザク拾えるんだけど、
原型の史料的なものは紙媒体を当たらないと駄目そうです。
庶民の服飾や短期的な流行の記録は紙でも少ないようですが、
映画のモブの服装とか、空気作りという意味で主役よりも重要なのでは。

　

剣と魔法の、と言うからには武器や甲冑の資料も当たっています。
西洋の全身甲冑って表舞台に在ったのは一瞬だったのね。

「こんなクソ重いもん着て戦えるわけねーだろ」というのは誰でも分かるとして、
軽量化や装飾などの技術が伸びると同時に銃が実用的になって来たため
鉄板を着込む意味がなくなってしまったんですと。
確かにどちらも金属加工技術の発展の賜物だものなぁ……

　

とはいえファンタジー世界にそんな話を持ち込むのもどうなん？と
遠い目をする今日この頃。

「中世ヨーロッパ風なのにそれはおかしい」というツッコミを入れる人もいますが、
魔法がヒュンヒュン飛び交うような世界で服装や食生活だけが
中世ヨーロッパ水準であるワケがなかろう。

銃弾より火球の方が多い戦場で、金属の防具に何の意味があるのか。
氷の魔法が一般的であれば、香辛料の価値も大分違って来るんじゃないのかい。

黒歴史fc2アカウントを消しました。
正確には、誤って消してしまいました。

どの道削除はするつもりだったんですが、順番をしくじってしまってな……

サルベージしたいファイルが幾つか取り残されておりまして、
しかし当たり前のようにhtml同士のリンクが！　無い！
何故なら「もう表示しないよね」と自主的にブツ切りにしたから！
もしくは最初からリンクなど無く、外部からの直リンクだったから！

で、引き出し丸ごと破棄するワケにも行かず、
「たぶんここにはあるはず」と積んでおいたわけです。

自分でもびっくりするような場所から、んなもん覚えてねぇよなパスワードが出て来て、
良かった目当てのデータ見つかったヤッター！
↓
操作ミスして複数のファイルが保存出来ないまま電子の藻屑に

数年越しで探していた親友とやっと会えたと思ったのに、
目の前で死んでしまったんだ……しかも俺のせいで……
そんな感じです。

画像はサルベージに成功したもの。
自分の古い絵は見るのがつらいと聞くけど、変化も上達も無い俺には関係がなかったぜ。
「今と比べて描くのが楽しそうで凹む」というのはあるかも知れない。

特定のゲーム会社に執着はせず、雑誌等を見て
気になるタイトルをもぐもぐするのが好きです。

しかし3DSで選択の幅が狭まったと言うか、ソフト開発にも
一定の基盤がないと難しいのでしょう。
その中でも遊びたいジャンルとなると脅威のアトラス率。
無名RPGが乱立していたあの頃が恋しい滝野ですコンバンハ。

【デビルサバイバー オーバークロック】

第一作発売当初から「メガテン派生でSLG戦闘かー」と気にしていたタイトルで、
2発売日ダッシュの後にOCへと逆流しました。
ボイスや3D表示が邪魔に思えて、更にDSオリジナル版へと逆流。

今夏発売の続編「ブレイクレコード」を買おうか買うまいかとAmazonさんにアクセスしたら
前作価格がおかしい。

2発売直後も1がプレミア価格になっていました。
リメイクを控えている2はともかく、OCは3DSで僅か2年前ですよ。
中古買取価格が定価近いってどういう……
アニメ放映が始まって一ヶ月、今がピークだと信じたい。

自分は1のシナリオの方が好きだったりします。
悪魔召喚端末の形態、東京を舞台にガチサバイバルで殺し合い、
遊ぶ側としては胸が熱くなります。同じものが原因でアニメ化は許されませんが。

2は登場人物の会話が楽しいので、こっちがアニメ展開で本当に良かった。
和気藹々っつってもプレイヤーの選択次第でバタバタ死にますが、
基本的には人外が相手ですし、1ほどやりきれないお話ではありません。

ただし「じゃあ助けなきゃ殺せるわな？」は、死亡イベントを見るのが楽しみな
外道ユーザーの良心を揺さぶる名言。

　

アニメは関西が他地域より一日先行らしいです。
関東在住のスタッフさんは当然のごとく関西での放映をスルーしているため、
微妙にハブられている気がする今日この頃。

ネタバレ自重を強いられる上に公式リアルタイム祭に乗れない二重苦。
原作ゲームクリア済みだと、ゲームの内容についてもお口チャックが必要で三重苦だよ。

今、テレビでは「35歳の女子高生」というドラマをやっています。
設定を見て即座にこのドラマを思い出した滝野ですコンバンハ。

ホントに大好きな作品です。
でもね、50話収録3万円のアニメのBOXも買い渋る人間に、
全10話で2万円のドラマのDVDは無理がありますやん。
何故か近所のレンタルショップにあるので
いつでも見られるように思えてしまって、
下げられたら買うのかも知れません。

主人公はヤクザの若頭、喧嘩とオツムの強さが反比例する26歳。
あまりの馬鹿っぷりに危機感を抱いた父親が彼を高校に編入させるものの、
「組の長だから」という理由で学級委員長に立候補し、
不安を感じた担任からは交換日記を提案され、
購買部の限定プリンを買うべく知恵と力の全てを注ぎ、
馬鹿のベクトルが別の方向に向かう、そういうお話です。

学校行事や定期試験など、普通の高校生らしい場面も結構あります。
言われてみれば26歳だろうと17歳だろうと、「人生初の高校」であることに
変わりはないのだ……
主人公の設定のせいで何もかもが笑えてしまうのですが、
学校生活の楽しさを客観的に見ると案外こんなものじゃないかと思います。

主人公が馬鹿過ぎて、親友の名字「桜小路」を覚えられないというのが凄い。
そして最終回まで「桜なんとか」と呼んでいたのも凄い。

最終回でお約束な伏線回収をしてくれて、こういう「分かり切っているけど嬉しい展開」で
ガッツポーズしてしまう作品と冷めてしまう作品の違いはどこにあるのでしょう。

「泣くな、はらちゃん」も同じ役者さんが主人公で、笑えて笑えて時々考えてしまう
良いドラマでした。
やっぱりそういうのがハマり役なのかな、と他の出演作にも興味を持っている今日この頃。

　

今見たいのは大河ドラマ「秀吉」です。
ポケモン＋ノブナガの野望をクリアして、ポケモン映画を見たら、
もう竹中直人さんの秀吉しか思い出せなくてな……
と言うか私の中では豊臣秀吉＝竹中直人と直結しているんですよ……
コメディ邦画でよく見る役者さんですが、「秀吉」晩年の演技を見ていると
どうしてこっちの路線が主にならなかったのか不思議です。格好良いのに。

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第一期です。
「お前歳いくつだ」と訊かれますが、私が見たのは
衛星アニメ劇場での再放送であって、いくらなんでも
リアルタイムじゃない。滝野ですコンバンハ。

33年ぶりに新作を地上波放送ってどういうことなの……
しかも日曜の夕方とか……
アニメアンテナが鈍い自覚はあったけど、だってCM見ても
今更だもの、劇場版かOVAだと思うじゃないよ……

　

2013年4月15日現在、TV版2199は第二話。
第一話で主題歌を流す必要はなかったと遠い目になっています。

それはヤマトが発進してから流す曲であって！
古代の配属も決まってないのにさらば地球よしてんじゃねぇ！
第二話でいきなりOPカットしちゃうくらいなら、第一話で強引に挟まなくても
良かったよね？！　ねぇ？！

キャラクターデザインはいい具合に現代風だーと感心しつつも島の原型がありません。
元々が準主役の割に特徴付けの薄いデザイン（凡人担当なのだと思う）なので、
絵柄を変えると別人になってしまうのは必然か。
逆に真田さんは変わって無さ過ぎて、これはこれで不気味な気も……
守兄さんはオリジナルデザイン自体が記憶にない、こんな人だったっけ？

記憶が上書きされない内に、第一期をちゃんと見て復習しておこうと思う今日この頃。

見ていたと言っても、20年近く前に一回見たきりですからね。
最終回付近の雪さんや艦長の扱いがリメイクの度に変わっているらしくて
どの辺からがネタバレになるのかよく分かりません。
私が映像で思い出せるのはイスカンダル到着後と地球帰還のシーン、
あとは生き血100％（※グロ展開）、我ながら偏ってんなー。

自分でもこのブログに戻って来る気はなかったのですが、
まずはサービスが継続していたことにビックリですが、
友人が「最近の記事も見た」って言っててマジで？
滝野ですコンバンハ。

　

それはさておきミュウツーです、
今年の映画で戻って来ると聞きました。
TVアニメではリザードンも再登場したとか。

初代に直撃された層を揺り戻すつもりかと思ったんですが、
よく考えたら当時10歳だった人は現在25歳。
ポケモンを見る年頃の子供を持っていてもおかしくないんですね。
若いパパママだなーくらいの感覚。

白黒世代までのポケモン全部言えるかなって聞かれたら大抵の人は無理なワケで、
新作映画が親子でポケモンの話をする取っ掛かりになればと期待しています。
ミュウは都市伝説で、はかいこうせん無双で、セレクトボタンを押すと
高確率でバグったあの頃。リザードンがひこうタイプじゃなかったあの頃。

そんな当時を思い出しつつ、予習兼復習としてDVDを借りて来ました。
最後に見た時はVHSだったので、初見のつもりでディスク挿入、
チャプター画面のBGMで既に泣きそうになってて思い出補正って凄い。

劇場での順番に則って、「ピカチュウのなつやすみ」から入ります。
リザードンが進化済みでビックリ、そう言えばこの映画の時点で
TVアニメ本編もトキワジム突破済みだった……

水タイプは赤緑から数が多かったはずなんですが、プールのシーンを見ると
まだまだ少なかったなとしみじみ。
最初からフシギダネだけで良かった気がしたり、リザードンがおちゃめだったり、
トゲピーは保護者なんて要らなかったんじゃないか。
EDで肌を焼いていたルージュラさんには色々とツッコみたい。

そんなほのぼのストーリーからの、ミュウツー本編プロローグです。
子供はこの展開に付いて来られたのか、当時の映画館の空気が
気になります。私が子供連れなら退出を考えたと思う。

OPは明るいものの、タケシのジョークとカスミのツッコミはその後出て来ませんし、
そういえば普通のポケモンバトルもほとんどありません。
タケシのお姉さんレーダーが実用的に作動するとは思わなかった……

印象的なシーンや台詞の多いこの映画、今回胸に来たのは
ニャースの「この爪、痛そうだニャ……」でした。
同じ爪だもの、引っ掻かれればオイラが痛い、オイラが引っ掻けばおみゃーも痛い。

「技に頼らず体をぶつけ合えば分かるはず」という理屈に対し、
たいあたりという技の存在を思い出して微妙な気持ちになったのは
私だけじゃないと信じています。

　

アニメ初期の構成とこの映画のシナリオを手掛けた脚本家さんは、
ご本人のWebコラム曰く監督さんと喧嘩してしまい、
劇場版第三作を限りにポケモンシリーズから手を引いたのだとか。

お気持ちは分かります、主人公が成長しない冒険劇に何の価値があるのか。
原作ゲームにも「交換」があるのだし、サトシがリーグ優勝してトレーナー引退して、
でもピカチュウは「俺より強ぇヤツに会いに行く！」と新人トレーナーに付いて行くとか、
お話としてはアリだったと思うのよ。
どうしてサザエさん方式にしてしまったの……続いているから勝ちなの……？

続編「ルギア爆誕」「結晶塔の帝王」は単体で観ると微妙な映画ですが、
それぞれ「ミュウツーの逆襲」で取りこぼした要素を回収しているんですね。

そういう背景を背負って、今更主役のポケモンだけを表舞台に戻す、
ホント大丈夫かよとハラハラしている今日この頃。